Весь "Гарри Поттер" в одной картинке

48 секунд, изменившие мир.

Луи и Огуст Люмьер в 14 лет поклялись друг другу, что любое изобретение они будут подписывать двумя именами и они сдержали свою клятву, хотя техническими вопросами занимался только Луи, в то время как Огюст был менеджером брата. 172 патента закреплено за братьями Люмьер, и среди них было одно открытие - кинематограф, который сделал массовое искусство по-настоящему таковым.

               К концу XIX века идея о "движущихся картинках" разрабатывалась изобретателями со всего мира. Томас Эдисон демонстрировал в 1894 году свой "кинетоскоп", показывающий картинки на перфорированной целлулоидной  пленке, но смотреть на них можно было только по - одному, заглядывая в специальный глазок. В феврале 1895 года изобретатель Оттомар Аншютц в Берлине показал серию последовательных фотоснимков а  братья Склодовские в ноябре того же года демонстрировали "живые  картинки".  Но все это еще не было кино.

Луи Люмьер не только сообразил вперед всех соединить кинетоскоп Эдисона и проекционный фонарь, но так же создал сам дух кино, его зрителя. 

              

              28 декабря 1895 года в подвале парижского  "Гранд Кафе" на бульваре Капуцинов впервые собралась аудитория для просмотра первого кино. Это была серия сорокасекундных роликов: документальные «Выход рабочих с фабрики», «Вольтижировка», «Вылавливание красных рыбок», «Прибытие делегатов на фотоконгресс в Лионе», «Кузнецы», «Завтрак младенца», «Прыжок через брезент», «Площадь Корделье в Лионе» , «Морское купание», а так же постановочный "Политый поливальщик". Последний можно смело назвать первой кинокомедией, в которой к тому же снялись первые актеры кино - садовник Франсуа Клер и сын слуги Бенуа Дюваль.

              Как и думали братья Люмьер грандиозного дохода их предприятие не принесло, за первый сеанс они получили только 35 франков, что покрыло лишь аренду помещения. И насколько же они были удивлены, когда на следующий день Париж охватила кинолихорадка, все хотели посмотреть на новое изобретение. В будущем знаменитый режиссер Жорж Мельес просил продать ему патент кинематографа за большие деньги, но братья вместо этого отправили по всему миру "охотников за кадрами", а сами в 1896 году пустились в мировое турне со своим изобретением. Им казалось, что со временем кино наскучит зрителям, поэтому и торопились заработать как можно больше. Но как же они ошибались ...

            Луи и Огюст проехались по крупным городам - Лондон, Нью-Йорк, Бомбей, и уже через недели в таких городах как Берлин, Вена, Рим, Петербург, Москва открывались синематографы и иллюзионы, чтобы демонстрировать кино. В мае 1896 года в Московском театре «Эрмитаж» и в Петербургском саду «Аквариум» демонстрировались не только привезенные из Франции сюжеты, но и снятые своими «кинооператорами» на родине. Среди первых отечественных кинолент «Перенесение иконы Озерянской Божьей матери» и «Вид харьковского вокзала в момент отхода поезда с находящимся на платформе начальством».

Компания братьев Люмьер всего выпустило в прокат полторы тысячи фильмов длительностью 1-2 минуты. Фильмы были абсолютно разных жанров - простейшие репортажи, видовые фильмы, игровые сценки с простым действием, иногда на литературный сюжет ("Фауст и Мефистофель", "Синяя борода") или на исторический ("Наполеон и часовой", "Смерть Марата").

                     Одним из самых значимых фильмов Луи  было "Прибытие поезда на вокзал Ла Сьота", который был показан только 6 января 1896 года. Этот фильм был полностью постановочным. Братья собрали знакомых и родственников, и попросили их прокатится от станции Пань до Ла Сьота. Ради 48 секунд съемки было потрачено много сил и времени, не это ли настоящее кино? К тому же эта картина показала как велика сила кино над сознанием аудитории. При первом показе зрители рванули  прочь из зала, решив, что поезд настоящий (вспомните сцену из фильма "Человек с бульвара Капуцинов"). Вот как писал о том вечере французский режиссер Жорж Мельес: "Мы сидели с открытыми ртами и остолбенелые от удивления, пораженные донельзя!"

                    Так же братья Люмьер подарили миру первые специальные эффекты в фильме "Разрушение стены", где перемотали пленку назад, создав таким образом впечатление, что по неведомой волшебной силе стена сама восстановилась.

                    В 1898 году был снят последний фильм за авторством братьев "Страсти Иисусовы", и после этого Луи занимался только киноаппаратами, но со временем он продал патент на кинематограф и занялся опытами в области объемного и цветового кино, которые привели его к новому открытию в 1903 году - к способу получения цветной фотографии, получившему название "автохром".

                   Луи и Огюст Люмьер прожили долгую полную открытий и впечатлений жизнь, они умерли соответственно в 1948 (84 года) и 1954 (92 года) годах. Во Франции именем Луи Люмьера названа премия за документальное кино, а в городе Лион можно найти музей посвященный братьям. Французике изобретатели подарили миру не просто очередной способ развлечения, как они сами думали, а по-настоящему новый вид искусства, без которого невозможно представить современную культуру.

Слово о книге.

Пожелтевшие листья книги похожи на листья осеннего дерева, шуршат они в руках у пытливого читателя, погружая в те далекие времена, когда книга открывалась с приятным хрустом, и от нее веяло ароматом свежих листов и краски.

В руках моих книга Льва Успенского «Слово о словах». Все в ней говорит о долгой истории. В глаза сразу бросаются три разные печати библиотек, в которых в течение почти двух веков хранилась книга, пока в 1991 году не попала в Областную библиотеку имени Льва Толстого, где я ее и нашла.

Книгу очерков известного языковеда Успенского можно смело внести в список бестселлеров, потому как и в советский период, да и сегодня каждый филолог и лингвист знает ее «в лицо». Время, безусловно, меняется и многие комментарии автора по поводу вождей мирового пролетариата современным читателем будет воспринято весьма критично, но основная идея книги заключена вовсе не в том, чтобы навязать какую-либо политическую идею. Бережно говорит Успенский о словах, об истории человеческой речи, о различиях языков разных народов и главное о том, как необходимо беречь свой родной язык. Сегодня как никогда важно научиться говорить так, чтобы тебя понимали все, а не только знакомые.

Успенский говорит с читателем о том, как появилось первое слово, почему умирают старые и рождаются новые слова. Он рассказывает о словах искусственных, о самых старых, самых длинных и коротких словах. В общем, раскрывает перед читателем волшебную шкатулку языкознания, полную невероятных загадок, при этом, не вдаваясь в тернии теории. Вот, к примеру, откуда в России XVI века взялась фамилия Велосипедов, в то время как в Европе (на родине двухколесного транспорта) его еще даже не планировали. Раскрыть эту тайну для автора не стоит большого труда, основываясь на законы языкознания, на историю и логику, он вместе со своим читателем легко находит ответ. Почему «говорит», а не «пишет»? Да все потому, что написана книга живым красочным языком. Успенский ведет с вами беседу: задает вопросы, а сам отвечает на ваши вопросы. Звучит как волшебство, но на деле просто еще одно свойство языка – связывать людей, не смотря ни на расстояние, ни на время. Сам автор удивляется такому чуду: «Вы ни разу не слыхали моего голоса. А тем не менее мы вступили в беседу» - говорит он.

Разумеется, всю историю слова человеческого в одну книгу не уместишь, но то богатство, какое вы найдете на страницах книги «Слово о словах» Льва Успенского, поможет вам лучше ориентироваться в разнообразном мире языкознания.

Берегите свой родной язык, «… этот клад, это достояние, переданное нашими предшественниками» (И.С. Тургенев).